美食攝影除了光源與拍攝角度外，更會牽涉到食材的處理方式，無論是微波、油炸、沙拉、飯麵，都必須維持食材新鮮度，在外觀上是否保持油亮、可口的樣子，因此事前在人員的準備、場景道具、顏色的運用及情境，都是讓攝影的照片「活起來」的不二法門，不只是單一的照片，更能夠為食物傳遞美味，是一場誘人的視覺饗宴。
美照不可或缺的三大元素：人員、場景、道具
美食，必然佔有一個美字，必須是賞心悅目，我們在上篇文章中，以光線、拍攝角度為主題，談到攝影最具技術的層面，今天要來討論的則是每個人都可以做得到，透過這些準備可以讓我們的照片更有靈魂，能夠讓食物保留在最可口的當下。
1. 人員的安排：
美食攝影最大的難題，莫過於必須要將食品，保留在最美好的當下，這時團隊不可能同時身兼廚師、攝影兩種身份，就需仰賴專業的廚師在一旁烹調與指導擺盤，針對不同的食物，運用「最佳賞味期」拍出最接近原始風貌、讓人垂涎三尺的美食。
美食攝影最大的難題，莫過於必須要將食品，保留在最美好的當下，這時團隊不可能同時身兼廚師、攝影兩種身份，就需仰賴專業的廚師在一旁烹調與指導擺盤，針對不同的食物，運用「最佳賞味期」拍出最接近原始風貌、讓人垂涎三尺的美食。
2. 場景的重要性：
場景的選擇，可以是單色的背景（最常見是白色）、烹調的開放式廚房、午後的餐桌，又或是早晨的書桌，食物會決定我們運用什麼場景去構圖，比方說漢堡就相當適合用單色的背景，放在粘板上能營造出現點現做；磅蛋糕、甜點則適合放在木色小餐桌，營造出舒適、自在悠閒的感受。
場景的選擇，可以是單色的背景（最常見是白色）、烹調的開放式廚房、午後的餐桌，又或是早晨的書桌，食物會決定我們運用什麼場景去構圖，比方說漢堡就相當適合用單色的背景，放在粘板上能營造出現點現做；磅蛋糕、甜點則適合放在木色小餐桌，營造出舒適、自在悠閒的感受。
3. 道具的點綴：
善用道具，會幫助我們在拍攝時多了繽紛、多彩的感覺，甚至是運用一些道具，可讓食物散發別出心裁的美。美食攝影能夠用到的道具之多，新鮮食材、好看的鍋碗瓢盆、相近風格的食物，乃至於乾燥、新鮮花材，想要讓色澤更好看，膠水、清潔劑、塑膠冰塊都能拍出特別的效果，如果不確定要如何購買道具，也可以先想想攝影希望營造出的情境，希望呈現出的感受，進而透過和攝影團隊的討論，擺放適合的道具，但要切記不可喧賓奪主（搶走食物的風采）。
善用道具，會幫助我們在拍攝時多了繽紛、多彩的感覺，甚至是運用一些道具，可讓食物散發別出心裁的美。美食攝影能夠用到的道具之多，新鮮食材、好看的鍋碗瓢盆、相近風格的食物，乃至於乾燥、新鮮花材，想要讓色澤更好看，膠水、清潔劑、塑膠冰塊都能拍出特別的效果，如果不確定要如何購買道具，也可以先想想攝影希望營造出的情境，希望呈現出的感受，進而透過和攝影團隊的討論，擺放適合的道具，但要切記不可喧賓奪主（搶走食物的風采）。
讓美食炸出繽紛宇宙：色彩
有人說：「藝術之美在於創造，色彩之美在於碰撞，大膽的用常人不會想到的方式去創作，去碰撞，也許會有意想不到的另類美感。」日本的「怪婆婆」藝術家草間彌生，用豐富的色彩探索生命的主題，從形式上的創新到透過無限空洞的想像創作出舉世聞名的藝術品。色彩經常有讓人視覺震撼的效果，但多數人不知道如何運用，讓這個具有豐沛色彩的世界，一點一滴的突破人們的想像。
因此色彩其實能夠為影像說出很多心裡的感受，在這裡我們要談談顏色在美食攝影時的作用，大部分的美食都會有一定的色系，就如同蛋糕、巧克力、杏仁，甜點的顏色往往都是比較不濃烈的色或咖啡色，此時如果將碗盤稍做改變，運用多彩的餐盤、桌巾，又或是透過拼色的方式，能夠使食物有一種跳躍、活潑的性格，讓食物不只是食物，具有自身的靈魂，後期的行銷上，也能夠讓消費者感受到您的用心，吸引到他們的注意。
完美的沈浸式體驗：情境運用
美食攝影，可以單純的只是拍攝食品，但也可以是綻現創意的大舞台，無論是用場景、道具，或是顏色，能夠將情境、感受融入其中，表現出消費者喜愛的情境，就是情境來作為銷售的第一步，消費者就會有「我正要享用」的慾望，民以食為天，我們相信好的美食攝影，最重要就是向消費者傳達「吃」的快樂心情，透過食物的樣態及擺盤、來營造溫馨、放鬆感，沈浸在大快朵頤的美食世界，商機也就此源源不絕！
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